Mario Rodríguez Ruiz

2012-01-29T01:40:00.000-08:00

Hace unas semanas me regalaron este calendario en una farmacia de San Vicente. Como puede observarse, la imagen tiene tela. Está realizada por una empresa que comercializa regalos de empresa para farmacias: Publifarma.net. Pero una vez superado su impacto, llama la atención la frase que aparece sobre una franja de color verde poco saturado: "Una farmacia cura ... lo que una sociedad enferma". Como veis, la frase tiene un doble sentido:

A. La farmacia cura a una sociedad que "se pone" enferma.

B. La farmacia cura la enfermedad que la propia sociedad "provoca".

Para esta empresa la solución para la enfermedad en ambos casos son las farmacias. Pero como vemos, el factor que produce esta enfermedad global ya no está tan claro para ella: en la opción A es impersonal y en la opción B es la propia sociedad. La opción A no aporta nada nuevo. Pero la opción B me ha hecho pensar en la multitud de noticias que la semana pasada se publicaron sobre un tema del que no se suele hablar en los medios de comunicación: el suicidio. Según la Organización Mundial de la Salud, más de un millón de personas se suicidan al año en todo el mundo. Es decir, mueren por suicicio más personas que en conflictos armados. Y en España ha habido años que el número de suicidios ha superado al de muertes por accidentes de tráfico. Todo esto sin tener en cuenta la cifra de intentos de suicidio, que se multiplica por 20. Creo que los números en este caso hablan por sí solos. Pero si os interesa saber algo más sobre las causas que los provocan, y tiráis un poco de hemeroteca, encontaréis multitud de información. A continuación os dejo una selección de artículos publicados en medios de distintas tendencias.

infobae.com

cuandopasa.com

Intereconomía

El País

Beatriz Consuegra. Un lugar en el mundo

2012-01-18T11:35:00.000-08:00

En el vídeo (click sobre la imagen) podéis ver Un lugar en el mundo. Colección fotográfica de Beatriz Consuegra realizada en su viaje por Perú.
Las fotografías captan desde las figuras de Nazca hasta los oasis de Guarachina, pasando por las tierras volcánicas de Arequipa, Cuzco o la ciudad de Machu Pichu. Aunque lo más impactante para Beatriz fue conocer a los habitantes del pueblo indígena Sepahua, con quienes compartió su quehacer cotidiano. En esta selección se puede encontrar los paisajes y los habitantes de los lugares que visitó la autora en sus últimos viajes.

Feliz 2012

2012-01-01T12:27:00.000-08:00

No a la violencia, de cualquier género

2011-11-25T04:13:00.001-08:00

El instituto de la Mujery el Ministerio Sanidad, de Política Social e Igualdad han organizado una campaña contra la violencia de género en laque participan blogueras como Aishawari, Alipopof,Isasaweis, Ladenena y ConTol Style, cuyosvídeos sobre moda y maquillaje acumulan numerosas visitas. La idea surgió en La Despensa, una agencia de publicidadque... Bueno, tenéis que visitarla, pero ahí va una muestra:

Ojala que esta campaña contribuya a hacer más visible el problema de laviolencia de género, y tomemos conciencia de la necesidad de actuar en la educación infantil si de verdad queremos plantarle cara. Lo demás son parches.
Y ojala que las niñas y los niños que sufren maltratos físicos y psicológicospor parte de sus padres y sus madres tengan también voz. Porque voto no tienen. Y puede queesa precisamente sea una parte importante del problema. Tal vez si tuviesen voto, su voz se escucharía con más fuerza.

Surco Valbuena presenta su primera novela gráfica

2011-11-24T03:00:00.001-08:00

El ilustrador Surco Valbuena Makino, formado en la Escuela de Arte y Superiorde Diseño de Alicante, presenta su primera historieta larga: Gacela, editada por Sugoi.
La presentación tendrá lugar el sábado 26 de Noviembre a las19 h en la biblioteca del RealLiceo Casino de Alicante (Explanada de España, 16, Alicante),con la presencia del editor, el autor y la licenciada en medicina VerónicaSánchez Blasco, que ilustrará la presentación con datos y casos similares aldel protagonista del cómic.

¿Qué son las Comunidades Autofinanciadas CAF?

2011-11-16T12:17:00.001-08:00

Son pequeñas comunidades en las que los socios, generalmente entre 10 y 30 personas, aportan pequeñas cantidades de dinero que les permiten convertirse en propietarios de la CAF. Con el fondo creado se ofrecen pequeños créditos a los socios, de una media de 350 euros, que sirven para cubrir gastos como reparaciones, remesas al país de origen, libros para la escuela de los niños…

La idea sobre la que se sustentan las CAF es simple: ¿por qué no ponemos entre todos una pequeña cantidad de dinero y creamos un fondo para darnos préstamos entre amigos, familiares o compañeros? La clave es resolver necesidades económicas pequeñas pero indispensables.

Más información aquí.

TDC 57,Type Directors Club de Nueva York

2011-11-12T03:55:00.001-08:00

Inés Atienza habla en el programa de Radio 3 Siglo 21 sobre la exposición que ha diseñado para la Central de Diseño / DIMAD de Matadero Madrid.
La institución que la ha promovido es el Type Directors Club, que apoya y promueve la calidad en el uso tipográfico, tanto impreso como en pantalla. Fundado en Nueva York en 1946,el TDC organiza dos competiciones al año: una para el uso de la tipografía y otra para el tipo de letra. Los ganadores se reproducen en su tipografía anual, publicada por la editorial HarperCollins, y se muestra en siete exposiciones que recorren todo el mundo.
En el programa también suena la nueva música del proyecto de Luke Slater, el nuevo trabajo de Dom, la adaptación al castellano que ha realizado el británico Fink y el próximo álbum de Falsa Alarma, entre otras cosas.

El tiempo también pinta

2011-11-05T02:33:00.000-07:00

La frase es de Francisco de Goya. Y podríamos decir que el tiempo también realiza retoque fotográfico, esculpe...

Almacén de equipamiento comercial Retif. Poligono Los Angeles (Rabasa). Alicante

Jason de Caires Taylor: La Evolución Silenciosa (The Silent Evolution)

Underwater sculpture. 400 life-size figures. Depth 9m Cancun / Isla Mujeres, Mexico.

Miquel Barceló: Moi/Yo (2005). En Antonio Muñoz Molina: "El último pintor". El País.com

Cabeza de estatua en Tailandia, ojodigital.com

David Cerny

2011-10-25T04:44:00.000-07:00

Y al hilo de la metamorhosis, esta vez desde otro punto de vista. El del artista checo David Cerny.

Metamorfosis

2011-10-24T08:43:00.000-07:00

Todavía estáis a tiempo de visitar esta interesante exposición de Melisa Altamirano, ilustradora formada en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante.
Tal vez queráis conocer también su blog. En él encontraéis trabajos donde se combinan elementos muy expresivos y gestuales, con dibujos de gran minuciosidad y detalle.
En la imagen, una pieza realizada con acrílico, bolígrafo y tinta china sobre lienzo.

La muestra estará abierta hasta el martes 8 de noviembre en en el Café del Sol (Plaza Gabriel Miró, 5, Alicante). Sábados y domingos cerrado.

Simetría

2011-10-23T02:59:00.000-07:00

Kaleidoscope

Editorial for a fashion retailer by Igor Oussenko.

DCAW Design Experience 2011

2011-10-14T06:19:00.000-07:00

La EASDA está colaborando con DCAW en la organización de DCAW Design Experience 2011, que tendrá lugar los próximos 4 y 5 de noviembre en l’Escorxador de Elche.

Este evento incluye cursos dirigidos a alumnos, mesas redondas, exposiciones y talleres.

Tenéis más información en dcaw.es, y en su facebook, al que podéis acceder desde el facebook de la EASDA.

Good bye, Mr. Jobs

2011-10-12T07:49:00.000-07:00

Recursos teóricos y prácticos sobre el color

2011-10-10T13:39:00.000-07:00

He estado viendo dos páginas sobre teoría del color muy interesantes: Proyectacolor y Creatividad Natural, que tienen varias y completas secciones sobre el uso, el significado y la percepción del color.

Además, me gustaría recomendaros una página donde podéis encontrar varias aplicaciones que os permitirán crear y archivar paletas y trabajar con diferentes esquemas de color, entre otras cosas. Se trata de Colourlovers. Y para acceder a todas sus funciones sólo tenéis que crear una cuenta.

Inkling

2011-10-08T06:01:00.000-07:00

¿Sabías que es posible digitalizar dibujos realizados sobre papel sin necesidad de scanner?
El dispositivo Inkling de Wacom consta de un lápiz y un receptor que se adapta al block donde estés dibujando, de manera que queda registrado en archivos con formatos que luego puedes abrir en tu ordenador.
Y un punto interesante a destacar es que puedes trabajar por capas. Como en Photoshop, por ejemplo.

Material Educativo

2011-10-05T13:35:00.000-07:00

He encontrado una página de lo más interesante. Se llama Faibo, y se dedica a la fabricación y venta de material docente: piezas geométricas de madera, compases, tableros...

RSU-Design.com

2011-10-04T13:25:00.000-07:00

Os recomiendo esta página. Dedicada al diseño gráfico. Con propuestas e imágenes muy interesantes.

Papayn Mundi

2011-10-01T23:30:00.000-07:00

Mapayn Mundi es una ONGD con sede en Torrellano (Alicante), que lleva trabajando desde hace 10 años en el ámbito educativo, formativo y de igualdad de género con la población más desfavorecida del Departamento de Ancash, en Perú. Sus áreas de actuación principales son Educación y Mujer.
Si os interesa conocer sus actividades, esta es su web. También podréis encontrala en facebook.
Además, editan una revista cada 4 meses.Y participan en la actualidad en la VII Edición de Diversalacant, que se celebra en la ciudad de Alicante hasta el 15 de octubre..

Cursos de Ilustración

2011-09-21T07:58:00.000-07:00

Se van a celebrar en Valencia la 5ª edición del Curso Avanzado de Ilustración Profesional dirigido por Carlos Ortin, la 1ª edición del Curso Avanzado de Guión para Cómic y Narración Gráfica dirigido Por Miguel Àngel Giner Bou y la 1ª edición de Manufactura del Dibujo dirigido por Sento LLobell. Estos cursos contarán con la presencia y la experiencia de profesionales como Javier Olivares, Noemí Villamuza, Paco Roca, Álvaro Pons, Javier Sáez Castán, Horacio Altuna y Alberto Gamón.

En lo relativo a cursos técnicos, Tania Acuña, Miguel Àngel Giner Bou y Toni Vaca dirigirán respectivamente los cursos: Illustrator para Ilustradores, Photoshop para Ilustradores y Taller de Ilustración Digital Estructurada. Todos ellos son cursos cortos y eminentemente prácticos.

Y como novedad y enfocado como un taller extra-escolar para los más jóvenes (a partir de 10 años), el 1º Curso-Taller de Manga, dirigido por Kike Alapont.

Podéis obtener más información en la página de la Escuela de Ilustración ESAT: T http://www.esat.es/escuela_de_ilustracion2_esat.php

II Jam Ilustración

2011-09-15T16:51:00.000-07:00

Éste es el cartel que he realizado para la II Jam de Ilustración. En esta ocasión los soportes de las ilustraciones serán el collage y el textil.
Si quieres participar, tráete revistas, camisetas, bolsos, faldas, gorras, pintura o rotuladores textiles, pegamento y tijeras.

Doctor en Alaska

2011-09-03T06:37:00.000-07:00

Resulta sorprendente que creaciones tan aparentemente no comerciales como American Beauty, El ladrón de orquídeas o Doctor en Alaska lleguen a nosotros, el gran público. ¿Cómo pasarían los filtros de siempre? ¿A quién tendríamos que dar las gracias? ¿A los actores, a los guionistas, a los productores? ¿A los programadores de TV, o de las salas de cine? Supongo que a todos ellos.
Para los que os gustaron las extrañas historias de aquel pueblo de lunáticos, que perdían y encontraban el norte cada día, en Cicely on line podéis encontrar una interesante fuente de información.
A los que no la conocéis, me gustaría proponeros que algún día le deis una oportunidad.

Feliz vuelta de vacaciones.

Feliz verano

2011-07-16T12:36:00.000-07:00

Para despedir este largo curso 2010-2011 he elegido una ilustración realizada con una técnica que hemos utilizado algunos años en clase. Se trata del óleo. Su autora es Mari Paz García, del Ciclo de Ilustración de la EASDA.

Un saludo y feliz verano 2011.

Jam Ilustración

2011-07-07T10:20:00.001-07:00

Se ha organizado una actividad que puede resultar interesante para el próximo jueves 21 de julio, en la sla 8 y Medio.
La idea es dibujar mientras escuchamos música. Aunque puede que haya sorpresas...

II Noveldacómic

2011-06-27T09:14:00.000-07:00

La Asociación de Lectores de Cómic de Novelda (ALCN) ha organizado la segunda edición de Noveldacómic. En el programa podéis ver las actividades que se han organizado: exposiciones, conferencias, talleres... ¡No os lo perdáis!

La Chiado

2011-06-24T04:24:00.000-07:00

Esta ilustración se me ocurrió escuchando una canción del grupo La Chiado: La Luna:

"Entre dos de tus macetas
me encontraste dormitando
tenía los ojos rojos
y el cuerpo deshilachado".

La Chiado acaba de publicar el album titulado Si de perdidos, presentado de forma muy original, como se puede ver en la imagen. Si estáis interesados lo podéis conseguir en la Asociación Ocho y Medio (Alicante).

Sus integrantes son Raquel Martín, Luis García Moyá, Xavi Tello, y Nereida Trellis, quien ha realizado también ilustraciones para el libreto tan interesantes como ésta:

Arte callejero

2011-06-24T00:56:00.000-07:00

En este blog (Oakoak) encontraréis propuestas artísticas muy interesantes.

Grattage

2011-06-20T12:37:00.000-07:00

Este curso hemos realizado el último trabajo de clase en la asignatura de Técnicas de Ilustración con técnicas gráfico-plásticas actuales, entre ellas el grattage.
Y me han pasado imágenes de un artista, Alexandre Farto, que ha ce un uso de ella sorprendente. El arte urbano, como acostumbra, abriendo brecha.

Ver el mundo en estéreo

2011-06-16T06:12:00.000-07:00

Cuando miramos un objeto cercano sobre un fondo más distante, somos capaces de percibir el espacio que hay en medio. Porque nuestra visión es binocular o estereoscópica. Sin embargo, una de cada veinte personas ve el mundo como si fuese plano.
En el programa Redes, Eduard Punset y la neurobióloga Susan Barry explican este fenómeno.
Ver el mundo en estéreo.

Lo mejor de ti sale cuando te diviertes: estudio de diseño gráfico LoSiento

2011-06-15T14:49:00.000-07:00

Borja Martínez, creador del estudio LoSiento, ha ganado el premio Grand Laus 2010, otorgado por la Asociación de Directores de Arte y Diseñadores Gráficos del FAD (Fomen de les Arts i del Disseny).
Como ha hecho de este lema la línea directriz de su vida, es lógico que el factor emocional esté muy presente en sus diseños.
Si queréis conocerlos, podéis visitar su web.

También podéis saber más acerca de este diseñador si leéis el artículo de Francesca A. Crispino.

Alicante Colors ya está en marcha: Intervención en la Asociación Sol d´Alacant

2011-06-13T10:42:00.000-07:00

El pasado sábado, Alicante Colors concluyó la primera fase de su intervención en la Asociación Sol d´Alacant, situada en la Calle General Bonanza (Alicante). Es el segundo proyecto desarrollado por este grupo de artistas urbanos, que ha empezado con mucha fuerza, y que tiene a la vista importantes proyectos. Todos ellos están englobados por una idea común: intervenir en en el entorno de la provincia de Alicante, con la intención de mejorarlo, en la medida de lo posible.
Seguiremos informando.

Glitch Art

2011-06-12T02:39:00.000-07:00

New genres.

Espantapájaros

2011-06-07T00:21:00.000-07:00

Más, en Behance.

Smashing Magazine

2011-05-31T00:48:00.000-07:00

En Smashig Magazine podéis aprender consejos muy útiles para diseño web, de una manera muy amena. Y de paso, podéis practicar el inglés.

http://www.smashingmagazine.com/2011/05/25/smashing-cartoons-may-2011/

Radio Colifata + Manu Chao

2011-05-28T02:14:00.000-07:00

Anoche dieron en La 2 (cómo no) el documental de Carlos Larrondo sobre Radio Colifata, una emisora de radio que funciona desde hace años en el Hospital Neuropsiquiátrico Dr. José T. Borda, de Buenos Aires.
Ya habíamos oído hablar de ella, pero ¿Sabíais de su colaboración con Manu Chao, que ha grabado ya dos cds con ellos?
Si sois de los que no tenéis claro de qué lado del muro empiezan los sanatorios mentales, quizás os interese ver este documental de La 2. Y quizás os emocionéis viendo a varios Colifatos actuar junto a otro colifato, Manu Chao, ante 16.000 persona en Buenos Aires.

Propongo que nos sumemos al grito de guerra del concierto "¡Tenemos derecho de ser felices!"

Charla de Alejandro Gómez Romero

2011-05-16T10:10:00.000-07:00

El próximo lunes 23, en la asignatura Técnicas de Ilustración, vamos a contar con la visita de Alejandro Gómez Romero. Alejandro trabajó durante 10 años en la empresa de Ilustración Negro Graphics (Valencia), y actualmente es profesor de Diseño de Producto en nuestra Escuela. No es la primera vez que contamos con su colaboración. En anteriores ocasiones nos ha hablado de su experiencia profesional, y nos ha dado consejos muy valiosos.
La charla de Alejandro Gómez tendrá lugar en el Aula 5 a las 13:00 h. Os esperamos.

La sabiduría del rostro humano

2011-05-14T12:30:00.000-07:00

En su artículo titulado "Alianza de intereses" (El País Semanal), Juan José Millás señala que esta fotografía de una chica paquistaní, de Ali Imam, transmite tenacidad, descaro, indiferencia, miedo, desaliño, rebeldía, extrañeza...
Para Millás el rostro humano es "una combinación diabólica de sustantivos concretos (piel, labios, dientes, cejas, lóbulos, sienes...) y de sustantivos abstractos (belleza, inquietud, tesón, perseverancia, desasosiego, voluntad...)."
En su opinión somos "el resultado de un encuentro gramatical entre lo que se toca (el hígado, la pelvis, el riñón, las costillas...) y lo que se siente (la fealdad, la estupidez, la compasión, la belleza, la hermosura...)."

Este razonamiento de Millás me ha recordado el texto de Antonin Artaud que acompañó su exposición de dibujos en la galería Pierre Loeb, celebrada en 1947. Apunto aquí un fragmento:

El rostro humano es una fuerza vacía, un campo de muerte.
La vieja reivindicación revolucionaria de una forma que nunca se ha correspondido con su cuerpo, que querría ser algo distinto que su cuerpo.
Es absurdo entonces reprocharle su academicismo a un pintor que aún se obstine en reproducir los rasgos del rostro humano tal como son; porque tal como son todavía no encontraron la forma que ellos indican y denotan; y no hacen más que bosquejar, de la mañana a la noche, y en el medio de diez mil sueños, machacados como en el crisol de una infatigable palpitación apasionada.
Lo que significa que el rostro humano todavía no encontró su cara, y que depende del pintor que se le conceda una. Pero esto significa que la cara humana tal cual es está aún explorando con dos ojos, una nariz, una boca y dos cavidades auriculares que corresponden a los agujeros de las órbitas como las cuatro aberturas de la bóveda sepulcral de la muerte próxima.
El rostro humano muestra, en efecto, una suerte de muerte perpetua sobre su rostro de la cual el pintor puede salvarlo devolviéndole sus propios rasgos.
Hace mil y mil años que el rostro humano viene hablando y respirando y uno todavía tiene la impresión de que no ha empezado a decir lo que es y lo que sabe.

Traducción de Martín Caparrós y Christian Ferrer. Artefacto/1. 1996.

Creo que lo comprobamos una y otra vez. A pesar de haber sido representado millones de veces, por pintores o por fotógrafos, parece que el rostro humano apenas ha empezado a decir lo que sabe. Y para comprobarlo, no hay más que mirar el rostro de esta niña mientras se piensa en las palabras de Millás o Artaud.

El proceso de desarrollo gráfico de un proyecto, visto por un asesino

2011-05-12T06:19:00.000-07:00

En este vídeo podéis ver los créditos de la película Seven, donde Kyle Cooper utiliza diferentes técnicas gráficas, como el collage y la electrografía.

Fabric Type

2011-04-21T05:11:00.000-07:00

Me ha parecido muy elegante, a la par que sugerente, este de Tania Alvarez. Lo podéis ver en Behance.

Luis Sanus Pastor realitza el cartell de la Penya Bon Humor d´Alcoi

2011-04-10T06:02:00.000-07:00

La Penya Bon Humor ha encarregat la realització del seu particular cartell de Festes de Moros i Cristians d´Alcoi al pintor Luis Sanus Pastor.
És un treball molt dinàmic i expressiu, on el pintor aposta per la unitat de diferents ideologies, que apareixen representades per les lletres "i" i "y".
Les Festes de Moros i Cristians, tindran lloc (con quasi sempre) els dies 22, 23 i 24 d´abril.

Tad Spurgeon

2011-04-07T09:46:00.000-07:00

Actualmente estamos trabajando en Técnicas de Ilustración con la veladura. Es un procedimiento que ofrece un sinfín de posibilidades. Si estáis interesados en conocerlas, no dudéis en visitar la página de Tad Spurgeon, un verdadero maestro en el uso de esta técnica. En la sección denominada Process podéis conocer el proceso de trabajo de varias de sus obras.

II Festival de Cine Subterráneo 1000 Metros Bajo Tierra

2011-04-05T01:12:00.000-07:00

Ateneo Macondo ha puesto en marcha la segunda edición del Micro Festival de Cine Subterráneo y Altenativo 1000 metros bajo tierra PIA (Peninsula Ibérica y Alrededores).
Se celebrará en Alicante durante el mes de julio y recogerá los trabajos que se presenten a esta nueva edición así como una muestra seleccionada de las ediciones de México, Argentina y Venezuela.
Con este motivo ha empezado la Muestra Permanente en diversas sedes de Alicante.
En Macondo se celebrará el primer lunes de cada mes, e incluirá muestras de cortos Latinoamericanos, presentados en las ediciones del Micro Festival 1000 m de México, Argentina y Venezuela.
Después de la proyección tendrá lugar un cineforum.
Al inicio, durante y después se pueden tomar refrigerios varios para contribuir a la autogestión del local del Ateneo Cultural Macondo.
La entrada es gratuita.

Más información en el blog de Macondo.

Día del libro infantil y juvenil

2011-03-29T00:57:00.000-07:00

El próximo sábado día 2 de Abril se celebra en todo el mundo el día internacional del libro infantil y juvenil.
Kalandraka en colaboración con la FNAC lo quiere celebrar manteniendo un encuentro con ilustradores y autores Alicantinos, a saber: Pablo Auladell, José Luis Berenguer, Juan Clemente, Miguel Ángel Díez y Pedro Villar.
Os firmaran sus libros y podréis dialogar con ellos sobre toda su obra.
También habrá lectura de poemas.
El programa ha sido organizado por César Martín, iniciador del Salón del Álbum Infantil Ilustrado Ciudad de Alicante, junto a José Luis Berenguer.

The google Art Project

2011-03-23T07:16:00.000-07:00

Si queréis ver de cerca algunas obras de los grandes maestros, Google os ofrece la oportunidad de hacerlo.

El arte se expande, y se expande, y se expande...

2011-03-16T13:52:00.000-07:00

El street artist conocido como JR acaba de recibir el TED Prize (dotado con 100.000 $) para realizar un proyecto muy interesante, en el que quiere involucrar a participantes de todo el mundo. Si queréis tomar parte, sólo tenéis que enviar una foto en blanco y negro (de vuestro rostro o de quien queráis) y él os enviará, a vuelta de correo, un póster de 90 por 135 centímetros de esa imagen con la única condición de que os comprometáis a exhibirla en el lugar con más impacto público que os sea posible y documentéis esa acción con otra fotografía que se incluirá en el catálogo del proyecto.
Podéis ampliar la información sobre el proyecto y ver un vídeo sobre sus acciones aquí.

Un soporte alternativo para tus diseños

2011-03-09T08:06:00.000-08:00

Si te gustan las chapas, Hacer Chapas es una página muy interesante donde puedes conocer su historia y aprender a confeccionarlas.

John Stezaker

2011-02-27T09:28:00.000-08:00

Si os interesa el collage, como a mí, quizás queráis saros una vuelta por Deagosto, donde se ha publicado recientemente un post dedicado a John Stekazer, con motivo de su exposición retrospectiva en la Whitechapel Gallery. Me ha llamado la atención su elegancia, y el modo de relacionar objetos tan distantes, al menos en principio.

Alejandro Bombin

2011-02-20T03:41:00.000-08:00

Para el pintor Francis Bacon la fotografía es "ese leve distanciamiento del hecho que me hace volver más violentamente al hecho".
Violenta o no, la vuelta al hecho siempre es diferente. Y en este punto, en esa diferencia es donde Alejandro Bombin ha enfocado su investigación artística desde hace varios años.
Su proceso creativo consiste en "desmontar" las fotografías que utiliza como referencia, en secciones horizontales. Y pintarlas por separado, sin volverlas a reunir hasta que vuelve a "montar" la imagen, esta vez con todas las secciones pintadas. Lógicamente, cada sección tiene ligeras variaciones, ligeras "anomalías", surgidas de los cambios de luz, del contexto, o del estado de ánimo.
Cada sección representa un tiempo y un espacio concretos que, una vez reunidos, configuran una nueva imagen, cuya potencia se multiplica.
Si queréis conocer su obra, esta es su web.

Las Cigarreras

2011-02-05T13:21:00.000-08:00

Algunos ya lo sabéis, pero para los que no conozcáis este centro cultural, aquí tenéis su página.
Las Cigarreras está gestionado por el Ayuntamiento de Alicante, y se encuentra situado en el Barrio de San Antón. Ya ha acogido en su sala de exposiciones una muestra interesante: Las III Jornadas del album Infantil Ilustrado (como comenté). Y está organizando teatro, conciertos y muchas otras actividades. Entre ellas un ciclo de flamenco que promete ser interesante.

Treadless: ¿Una forma de promocionarte?

2011-02-01T11:18:00.000-08:00

Los diseños de esta empresa se crean a través de su invitación abierta permanente para envíos de diseños de camisetas de artistas y diseñadores. Una vez enviados, su comunidad de más de 1 millón de miembros emiten sus votos para decidir qué diseños se plasmarán en las camisetas Threadless.

Alteraciones

2011-01-30T10:40:00.000-08:00

He publicado en Behance algunas ilustraciones nuevas. Si queréis verlas, pulsad aquí. Arriba, una de ellas: Implosión.

Presentación en el Centro Cultural Playas

2011-01-27T09:00:00.000-08:00

Mañana viernes 28, a las 19:30 tendrá lugar la presentación oficial del libro El Caracol del Señor Garrigós, en el Centro Cultural Playas.
En la presentación intervendrán los autores (José Luis Berenguer y Federico Delicado), acompañados por el ilustrador Miguel Ángel Díaz y el director comercial de Kalandraka-Alicante, Cesáreo Martín. Si tenéis la posibilidad de ir, no os lo perdáis, porque con esta nómina de participantes, el interés del acto está garantizado.

Menardo Rosso: Ecce Puer! 1906-1907

2011-01-15T05:20:00.001-08:00

Cera sobre yeso. 43 x 35,5 x 20 cm.

Colección de Lydia K. y Harry L. Winston. (Dr. Y Mrs. Barnett Malbin, Nueva York).

En KRAUSS, Rosalind: Pasajes de la escultura moderna. Madrid, Akal, 2002.

Permitidme que vuelva a recurrir al maestro Forges para desearos una feliz vuelta de vacaciones

2011-01-08T11:36:00.000-08:00

Irene Grau: La sombra última

2011-01-05T05:06:00.000-08:00

Me parece muy interesante el proyecto que Irene Grau ha presentado en el Barrio del Carmen y en la galería Alejandro Bataller. En él combina diferentes signos indicadores del paso del tiempo y la desaparición de la memoria. Esto son: las fotografías que en nuestra cultura se usan para identificar a los que reposan en los cementerios, las maderas desgastadas, las capas de pintura desquebrajadas, etc. Si vais a Valencia, podéis ver sus stencils en el Barrio del Carmen, y su exposición en la galería Alejandro Bataller hasta el 29 de enero.

Felices Fiestas

2010-12-21T01:42:00.000-08:00

Cangrejo pistolero

2010-12-15T14:23:00.000-08:00

Cómo no visitar su blog después de verlos en uno de los pocos programas de TV que valen la pena: Con visado de calle. Y es una verdadera pasada la labor que está desarrollando Cangrejo Pistolero, centrada en buena medida en la ilustración editorial. Mi más sincera enhorabuena.

Creative Review

2010-12-06T04:10:00.000-08:00

El estudio italiano Carnovsky's ha lanzado al mercado un papel pintado con figuras en color magenta, cian y amarillo, tal y como veis en la imagen. Aparte de lo interesante que resulta con luz natural, si se ilumina con luz roja, azul o verde, sólo se ven algunas figuras. De manera que al cambiar de luz, también cambia el diseño del papel. En la imagen de abajo podéis ver cómo queda iluminado con color verde.

Si queréis ver cómo queda con otros colores, podéis vistar el blog de Creative Review .
Gracias a Rafa Garcés por la información.

Alicante. Navidades Sangrientas 2010

2010-12-02T10:47:00.000-08:00

Tendrán lugar del 7 al 11 de diciembre de 2010. El programa incluye la II Zombie Walk de Alicante, proyecciones, mesas redondas, y muchas sorpresas. En 8 y Medio. Más información, aquí.

¡Vuelve Tron!

2010-11-29T11:55:00.000-08:00

La banda sonora incluye el tema "Derezzed Remix" de Daft Punk. Y se estrena el 17 de diciembre.

La espiral áurea, en movimiento

2010-11-27T03:19:00.000-08:00

¿Y si no estuviese trucada?

¿Te apetece una visita virtual a la Capilla Sixtina?

2010-11-23T12:36:00.000-08:00

Cuando abras completamente la imagen, haz clic con el

mouse sobre ella, hacia la derecha, izquierda, arriba

o hacia abajo, para verla en su totalidad.

Y también se puede acercar la imagen con la rueda

del ratón.

Capella Sistina. Visita virtual.

Corazones inesperados. Por Pepa Ferrández bañón

2010-11-17T10:00:00.000-08:00

Urban Sketchers

2010-11-13T00:32:00.000-08:00

El ilustrador Gabi Campanario ha puesto en marcha este interesante proyecto, donde artistas de todo el mundo publican dibujos de sus ciudadades, realizados del natural.

En la imagen, un dibujo de Nathalie Ramirez.
Gracias a Javier Rico, que me ha pasado la información.

Espiral Áurea. También conocida como Espiral de Durero

2010-11-09T07:25:00.000-08:00

Estos días hemos estado trabajando con alumnos del Grado de Diseño Gráfico la estructura de la imagen. Uno de los trabajos que han realizado ha consistido en averiguar la estructura en la que se basó el pintor, diseñador, fotógrafo, etc., para construir cada imagen.

Resulta interesante rastrear pistas que indiquen cuál fue el origen del cuadro. Un poco en la línea de La Tabla de Flandes (salvando las distancias, por supuesto).

En el caso del cuadro Las lanzas, realizado por Velázquez hacia 1635, teníamos varias pistas: la orientación del cuello del caballo, y la columna de humo de la izquierda. Además, sabemos que Velázquez utilizó la Sección Áurea para estructurar varios cuadros.
Partiendo de esta base, procedimos a dividir la vertical en la sección Áurea. Y vimos que la línea del horizonte coincide en algunos tramos con esta división.

En cuanto a la división de la horizontal coincide con la primera lanza de los españoles (en la zona de la derecha), mientras que la mitad de la división izquierda coincide con la primera lanza de los holandeses.

Por ello nos inclinamos a pensar que la espiral áurea (se puede ver en el esquema) estuvo presente en la gestación y organización del cuadro. Y más aún si tenemos en cuenta que, como señaló la profesora Ana Piera, esta espiral acaba en el brazo que entrega la llave.
Si vais a Madrid, os recomiendo que visitéis el Museo del Prado, donde se encuentra expuesto.

¿Donde está la espiral, matarile?

2010-11-03T08:10:00.000-07:00

Russian Red: Loving strangers. Banda sonora original de Room in rome

2010-11-01T16:06:00.000-07:00

Remate

2010-10-30T05:03:00.000-07:00

Buenísimo. Podéis escuchar su último single, Gigante, en Myspace.

Juego de espejos

2010-10-21T04:15:00.000-07:00

Siempre puedes descubrir cosas nuevas en este cuadro.
Si os interesa conocer alguno de sus secretos, en esta página, encontaréis algunas sorpresas.

Rolando Revagliatti: "Transformaciones"

2010-10-19T10:53:00.000-07:00

Soñé esa noche. Soñé que me ahogaba en una laguna de sangre espesa, y que ya muerto, mis miembros se descomponían hasta alcanzar una condición líquida, y aun siguieron transformaciones de un orden seminal multicolor. Muerto, moría un poco más, y hasta mis gusanos se asfixiaban envenenados y rabiosos.
Cuadernos del Tábano, nº 23. Alicante, agosto de 2010, p. 24.

Web de Rolando Revagliatti.

Fonoteca de Arte Sonoro y Música Experimental

2010-10-17T05:11:00.000-07:00

Se sale Murcia.
Lo último es la Fonoteca de Arte Sonoro Experimental, creada por Francisco López, y que tiene como seda el centro Cultural Puertas de Castilla.
Acaban de editar un CD en el que se incluyen varias propuestas de artistas murcianos, junto a las del propio Francisco López. Si queréis más información, la encontraréis aquí.

III Salón del album infantil ilustrado Ciudad de Alicante

2010-10-12T05:03:00.001-07:00

Es una excelente noticia que se haya recuperado el Salón del album infantil ilustrado Ciudad de Alicante. Así que ya vamos a por la tercera edición.

En buena medida, esto ha sido posible gracias a la labor que en los comienzos del certemen realizaron José Luis Berenguer (Coordinación Centro Cultural Playas) y Cesáreo Martín de Vega (Editorial Kalandraka), que siguen haciéndonos soñar en estos tiempos tan difíciles para la lírica. Así que aprovecho estas líneas para expresar mi agradecimiento.

Adiós a Tony Curtis

2010-10-01T15:19:00.000-07:00

"¡Yo soy Espartaco!"

Stanley Kubrick, Spartacus, 1960.

¡¡Larga vida a la 2!!

2010-09-23T14:00:00.000-07:00

Cine de autor, sin cortes publicitarios... y ahora el programa Con visado de calle
¡Aprovechaos, que se han vuelto locos!

Su Blackwell

2010-09-19T06:25:00.001-07:00

Me ha parecido muy bueno el trabajo que Su Blackwell realiza partiendo del concepto de libro ilustrado. Y cómo juega con la relación entre lo bidimensional y lo tridimensional. Tal vez os interese visitar su web.
Blackwell es una artista que ha trabajado recientemente en campañas publicitarias para Volvo, Pilsner Urquell, y Cartier Store, Paris.
Ha expuesto en lugares como el Museo de Arte y Diseño de Nueva York.

Mirémonos

2010-09-11T06:58:00.000-07:00

Segundo puesto en los “Premios Injuve para la Creación Joven 2010”. Instituto de Juventud. Ministerio de Igualdad.

Buenísimos. Su página en My Space, over here.

Navidades Sangrientas 2010

2010-09-06T13:23:00.000-07:00

Ya están las bases para participar en el Concurso de Cortometrajes, en las próximas NAVIDADES SANGRIENTAS 2010 - 8º Festival de cine de terror y gore de Alicante - "La Weekend Horror party".
En su web podéis ver todos los requisitos.
También podréis participar en la EXPOTERROR con vuestros stands e informaros de las ultimas Novedades, sobre la marcha del Festival.
¡¡Animaos a participar, porque este año hay más SANGRE QUE NUNCA...!!

Cuadernos del Tábano. Número 23, y un apunte técnico

2010-09-05T01:10:00.000-07:00

Ya está a la venta el último número de la revista Cuadernos del Tábano. Podéis haceros con él en la Tetería del Tábano. Calle del Pozo, nº 23. Alicante.
En la imagen podéis ver el nuevo diseño de la portada, que incluye un dibujo de Óscar Grillo, sencillamente excepcional.

En otro orden de cosas, me han pedido que recuerde una técnica gráfica que solemos trabajar en la EASDA. Se trata del flottage. Consiste en aplicar pintura o tinta sobre una superficie húmeda. Por ejemplo, podemos aplicar tinta china sobre papel de acuarela humedecido con agua, o pintura, óleo disuelo en aguarrás sobre un lienzo humedecido con agua, esencia de trementina, etc.
En el curso 2008-2009, la profesora Ana Piera nos explicó una variante de esta técnica, utilizada habitualmente para las guardas de las encuadernaciones.
Consiste en preparar una cubeta con cola celulósica (la que se utiliza para pegar los papeles pintados o los carteles a la pared), y dejar caer gotas de óleo disuelto en esencia de trementina. A continuación se puede dibujar en la superficie utilizando instrumentos como peines, puntones, pinceles, etc.
Una vez obtenida la textura deseada, se deposita un papel sobre la superficie, que se impregnará con el óleo. Se retira con cuidaddo y se deja secar.
A continuación podéis ver una ilustración en la que el fondo está realizado con esta técnica. El autor es Juanjo Vives Agulles.

Micro Festival 1000 Metros Bajo Tierra. Alicante

2010-08-10T01:05:00.000-07:00

Programación aquí.

noun

2010-07-26T03:00:00.001-07:00

Me gustaría presentaros a uno de los grupos más interesantes de la escena musical alicantina. Se trata de Noun, cuyos componentes son de Villena.
A continuación podéis ver el vídeo de "Sentir tu voz". He tenido el honor de que dos de mis cuadros, pertenecientes a la serie Espantapájaros, les acompañen en el mismo.

"Sentir tu voz" es el cuarto corte de su primer LP: Atrezzo, editado por DFX Records el pasado año. Os recomiendo tanto este LP (que contiene 9 temas más) como su directo, potente y de calidad.

Teresa Margolles

2010-07-17T00:34:00.000-07:00

Efectivamente el arte habla, también, de la muerte. Ya sabéis que la creatividad nace de la angustia. Una angustia sin connotaciones negativas, que nos hace movernos y avanzar. Si queréis observar a uno de los grandes "disfrutar" de esta angustia, creo que os podría interesar el libro de John Lord titulado Retrato de Giacometti.
Otra de las grandes que no rehuye la angustia, ni la muerte es la artista mexicana Teresa Margolles (1963), que vive y trabaja en México DF y Madrid. Quizás ella tenga la ventaja de venir de una cultura que entiende la muerte como una parte más de la vida, que no la esconde, como ocurre en nuestra cultura occidental.
En las imágenes podéis ver dos obras que conocí gracias a Miguel Ángel Hernández-Navarro: En el aire (2003) y Vaporización (2001), obras enmarcadas en una serie donde la materia prima es el agua utilizada en la morgue de México DF para lavar los cadáveres, después de pasar por un proceso de depuración y desinfección. "¿Cuánto es capaz de experimentar un cadáver?” Se pregunta Margolles.

Otra importante línea de trabajo de Teresa Margolles, está orientada a poner de manifiesto la violencia. En la imagen podéis ver su obra titulada Ciudad Juárez (2005). Los bloques fueron realizados con tierra recolectada en los lugares donde había sido encontrada una de las numerosas mujeres que son asesinadas en esta ciudad de la frontera con Estados Unidos, cada año.
Otras obras incluidas en esta línea de trabajo se pudieron ver en la muestra 21, realizada por margolles en Madrid el pasado año. En el vídeo podéis escuchar a la propia artista hablando sobre la exposición.

Verano, verano

2010-07-09T14:35:00.000-07:00

Qué tiempos aquellos...
¡Feliz verano, que estamos de vacaciones!

Chorro de Luz

2010-07-08T00:56:00.000-07:00

He decubierto un nuevo programa dedicado a la música de vanguardia.
Se llama Chorro de Luz, y se emite los lunes y los viernes, en Radiópolis (98.4 FM/Sevilla). También podéis escuchar los podcasts en su blog.
El programa está dirigido por Ismael G. Cabral, periodista, redactor y crítico de música en El correo de Andalucía, Ópera Actual y Music Works.

Ismael G. Cabral
Sevilla, Andalucía, Spain
Periodista. Redactor y crítico de música en 'El Correo de Andalucía', 'Ópera Actual' y 'Music Works'. Responsable del espacio 'Chorro de luz' en Radiópolis (98.4 FM / Sevilla. También en Internet), dedicado a la música de vanguardia. Los lunes, de 17.00 a 18.00 horas. Viernes, de 15.30 a 16.30 horas.

Cursos en San Vicente

2010-07-02T23:08:00.000-07:00

Vicente Clarió, ilustrador formado en la EASDA, impartirá varios cursos para el Ayuntamiento de San Vicente, dos de ellos relacionados con la ilustración y el cómic.
Si os interesa, podéis ver dónde inscribiros en la imagen.

Encuentros

2010-06-11T16:11:00.000-07:00

Ya se ha hablado en este blog de los tesoros que te vas encontrando por ahí, cuando menos te lo esperas.
En primer lugar me gustaría inluir en este post el detalle de una fotografía de David Revenga. Se publicó en el diario Información el pasado 6 de junio. La encontré mientras dibujaba torres de la luz en La Cenia. Ya os las enseñaré otro día.

En segundo lugar quiero mostraros el trabajo de Aerosol Dreams. Seguramente ya lo conoceréis, porque hay varios graffitis suyos por San Vicente. Éste lo encontré una noche mientras paseaba y practicaba el listening, escuchando podcast de Bad at Sports, una página donde se cuelgan podcasts dedicados a la creación artística contemporánea, muy interesante. Después volví para fotografiarlo con buena luz.

Otra grata sorpresa fue descubrir la faceta dibujística de Abel Sanz, un break dancer de nuestro pueblo, Monóvar, que además de bailar, es capaz de realizar obras tan buenas como ésta:

Mientras me enseñaba sus dibujos me comentaba que quiere aprender a dibujar "bien". Y yo me preguntaba ¿Por qué querrá dibujar bien una persona que ya dibuja mejor que bien? Escribiendo esto me ha venido a la cabeza una frase de Ángeles y demonios, uno de mis programas favoritos de Especia Melange (D.E.P.): "Tú quieres salvarte, y yo no quiero que te salves". O lo que viene a ser lo mismo: ¿Por qué arriesgar, si lo que para ti es ganar, para mí sería perder?

Bye bye.

Chris Cunningham + Björk: All is full of love

2010-06-03T15:05:00.000-07:00

William Kentridge

2010-05-08T03:05:00.000-07:00

William Kentridge: Five Themes

February 24–May 17, 2010

Museum of Modern Art, New York. Contemporary Galleries, second floor.
More information and video here.

SOS 4.8

2010-05-06T14:09:00.000-07:00

Demasiado bonito para ser verdad... Pues no: la micropoetisa Ajo y el escritor Fernando Arrabal en el mismo tiempo, en el mismo espacio: viernes 30 de abril en el Festival SOS de Murcia. Desgraciadamente no llegué allí a tiempo de verlos, pero sí llegué al concierto de Delorean, que se salieron. Podéis enlazar con su página en MySpace aquí.

Una de las que sí estuvieron con Ajo y Arrabal fue Ana Piera. Y aquí podéis verla junto a Fernando Arrabal, que sostiene a modo de trofeo al entrañable Chuequín. La fotografía es de Marta Sánchez. Todavía me froto los ojos cada vez que la miro, prque no me lo acabo de creer. Documentazo histórico, sí señor.

Dos cosas

2010-04-26T10:30:00.000-07:00

El viernes a las 19:00 se presenta en el FNAC el libro El cuerpo creado, editado por el Museo de la Universidad de Alicante. Como ya os comenté, participé en él con la ilustración que podéis ver arriba. Se titula Mater Misericordis, y fue realizada a partir de la documentación fotográfica del proceso de realización de una pintura que inicié hace un año. El texto que acompaña a esta imagen pretende transmitir lo que sentía entonces, después de lo que para mí fueron dos años de silencio:

Crear un cuerpo desde las vísceras. Morder el dolor hasta que te rechinen los dientes y empezar a darle forma.

Crear un cuerpo con las faltas, a cuchilladas de ida y vuelta. Andar al filo de El Corte, recorriendo heridas que no son limpias, que también se llevan parte de tu carne, carne de tu carne.

Arañar el lienzo con la idea obsesiva de superar la superficie, con la angustia del que piensa que al otro lado está La Solución.

Pero al otro lado, la historia se repite una y otra vez, hasta el infinito. Sabemos que es una batalla perdida, pero cada vez nos importa menos. Así que empezamos a abandonar lastre, y respiramos puro agradecimiento por cada mancha, por cada trazo.

Nos enamoramos de la lucha, de las rectificaciones, de las cicatrices que van definiendo el cuerpo, cada vez más. Y soñamos con futuras preguntas, con futuros retos, que tiran de nosotros, adelante.

Madre Tierra, Madre Sangre, Madre Fuego. Ruega por nosotros. Ruega por Los Dos.

Con motivo de esta presentación, se ha previsto celebrar una mesa redonda cuyo objetivo es analizar la concepción del cuerpo humano en la actualidad, así como su representación artística multidisciplinar.
Si os apetece venir, estáis invitados.

Por otro lado, os recomiendo una nueva página web: Qualid.es, no sólo por la calidad de los trabajos que podréis encontrar en ella, sino por el modo tan interesante en que éstos son presentados. Gracias a Miriam Fernández, por pasarme la información.

Detalle de la instalación de Ausín Sáinz Polvo somos. La fiesta de la vida.

My Art Space

2010-04-22T12:40:00.000-07:00

Ya sabéis que en la red se dan encuentros inesperados con relativa frecuencia. Tal ha sido el caso: buscando información sobre las primeras obras de Willem De Kooning, me he topado por casualidad con este interesante blog. Os recomiendo que lo visitéis.

Jornadas de Animación en El Ring

2010-03-27T03:21:00.000-07:00

La celebración de la primera parte de las Primeras Jornadas de Animación en El Ring ha sido un éxito. Pudimos ver interesantes trabajos de los alumnos José Miguel Guillén, Miriam Fernández, Eva Romero y Eduardo Sánchez, que representaron a la EASDA, junto a la profesora Belén López. Igualmente interesantes resultaron los trabajos de la productora Citoplasma, presentados por Adrián Iborra, los trabajos realizados con tecnología 3D de Germán Chazarra y la mesa redonda que tuvo lugar tras las proyecciones.
En el vídeo, preparado por Belén López, podéis ver un resumen de los trabajos que realizan los alumnos de 2º de Ilustración en la Escuela.

Primeras Jornadas de Animación

2010-03-23T15:01:00.000-07:00

El próximo viernes 26 a las 19h. comienzan las I Jornadas de Animación, en la sala El Ring. C/ Barcelona, nº 4. Alicante.
Gracias al trabajo de Belén López, profesora de Medios Audiovisuales, la EASDA va a participar en las actividades preparadas para este día. Los alumnos del Ciclo Superior de Ilustración expondrán algunos de sus trabajos, junto a Belén.
A continuación, Adrián Iborra presentará su trabajo Citoplasmas (Stop Motion). Y para finalizar, Germán Chazarra hablará de la Animación en 3D.

Las actividades programadas para el sábado, que se iniciarán a las 18:30 h., son las siguientes:

Animación 2D: Sami Natsheh.
Animación tradicional: Dayra Madrona y Elena García.
Animación 3D: Miguel A.S. Cogullo

Habrá mesa redonda con los ponentes tanto del viernes como del sábado.
Ver mapa.

Je t'aime... moi non plus

2010-03-06T04:55:00.000-08:00

Hace unos días, en la sala 8 1/2 del barrio de San Antón (Alicante) estuvimos escuchando una sesión de versiones de Je t'aime... moi non plus. Las versiones en euskera y tailandés estaban hasta ahora entre mis favoritas. Pero eso era antes de que supiese que Ajo + Don Simon y Telefunken también la habían pillado por delante.
Qué conciertazo el de aquel día en Radio 3.

Y si queréis visitar la sala 8 1/2, lo que os recomiendo, aquí tenéis una excusa perfecta: la programación prevista para el mes de marzo.

El cuerpo creado

2010-02-25T04:19:00.000-08:00

El Museo de la Universidad de Alicante ha publicado un libro en el que he participado.
Se titula El cuerpo creado. Representaciones del cuerpo en la contemporaneidad.
Si os apetece verlo, lo podéis descargar aquí.

Kill minimal

2010-02-18T05:49:00.000-08:00

Hace tiempo que me había llamado la atención esta imagen y, "casualidad": buscando información sobre Kill-minimal, resulta que es la portada de su EP Berlin.
Si os gusta la música electrónica, tal vez os interese daros un garbeo por aquí.

Alicante. Acción cultural

2010-02-04T03:16:00.000-08:00

El pasado martes tuve la oportunidad de asistir a la reunión de asociaciones culturales celebrada en el Ateneo Cultural Macondo, invitado por una alumna de la EASDA: Alejandra San Miguel. Había gente Macondo, Ministerio de Voltios, Área, Actúa y el Consejo de Juventud del Ayuntamiento. Me encantó ver las ganas de de hacer cosas que tienen, y lo bien organizados que están.
En estos momentos andan enfrascados en la organización de un ciclo de documentales de temática social. Pero de momento no puedo adelantar información, excepto que está previsto para abril o mayo. Os mantendré informados en cuanto se publiquen fechas concretas, espacios, etc.
También figura en esta coordinadora la Asociación Ocho y Medio, que está en el barrio de San Antón (muy cerca de la Tetería del Tábano), donde se proyecta todos los días una película. Entre los que dirigen la Asociación se encuentra Héctor, un ex aumno de la EASDA. Podéis consultar su blog aquí.
Y también forma parte de la coordinadora la Sala El Ring, que está preparando un ciclo de cine de Animación del que también os mantendremos informados cuando sepamos los detalles.

Alicante se mueve, aunque a veces no lo parezca.

Reina de Corazones

2010-01-19T13:34:00.000-08:00

Dentro de dos semanas vamos a trabajar con la pintura acrílica en Técnicas de Expresión Gráfica (Diseño Gráfico y Diseño de Producto).
Me gustaría presentaros uno de mis últimos trabajos, que estoy realizando íntegramente con esta técnica.
Para aplicar la pintura sobre la tela he utilizado espátulas de diferentes tamaños, rodillo, esponja y palos de diferente grosor.
En cuanto a los aglutinantes, he usado Látex, de Monto, Gel Medium Heavy, de Talens y Gel Acrílico de Vallés.
Esta obra forma parte de una serie de la que tendréis noticias pronto. Me parece interesante que pueda ser observada de dos maneras (en la imagen podéis ver ambas caras a la vez, lo cual no es posible en la vida real).

Feliz 2010

2010-01-03T08:59:00.000-08:00

Bibliografía recomendada

2009-12-19T03:06:00.000-08:00

ALBERS, Joseph: La interacción del color. Madrid, Alianza Forma, 1989.

BARCSAY, Jeno: Anatomía artística del cuerpo humano. Madrid, Territorio, 1990.

DALLEY, T.: Guía completa de ilustración y diseño. Madrid, Blume, 1980.

DE SEINES, Claude y NAUDET, Jean: Así se pinta con rotuladores. Barcelona, Parramón, 1990.

EDWARDS, Betty: El color. Barcelona, Urano, 2006.

GRANT, John y TINER, Ron: Manual completo de técnicas artísticas de la ciencia ficción y fantasía. Madrid, Celeste Ediciones, 2000.

HAYES, Colin: Guía completa de pintura y dibujo. Técnicas y materiales. Madrid, Blume, 1984.

HYLAND, Angus y BELL, Roanne: Hand to eye: Contemporany Illustration. Contemporany Illustration. Londres, Lawrence King Publishing, 2003.

HYLAND, Angus: Pen to Mouse. Commercial art and Digital Illustration. Londres, Lawrence King Publishing, 2003.

HORTON, James: Aprenda a dibujar la figura. Ediciones Temas de Hoy, 1987.

LEVY, Joel: Gran enciclopedia de los seres mágicos. Barcelona, Pérez Galdós, 2000.

MAIER, Manfred: Procesos elementales de proyectación y configuración. Barcelona, Gustavo Gili, 1982.

MARTIN, Judy: Enciclopedia de técnicas de pastel. Barcelona, Acanto, 1997.

MARTIN, Judy: Enciclopedia de técnicas de lápices de color. Barcelona, Acanto, 1997.

MONAHAN, Patricia: Escuela de Arte paso a paso. Acuarela. Madrid, Blume, 1992.

PARRAMÓN, José María: Así se pinta con lápices de colores. Barcelona, Parragón, 1996.

POWELL, Dick: Técnicas de presentación. Madrid, Blume, 1993.

POWELL, Dick: Técnicas avanzadas de rotulador. Madrid, Blume, 1993.

SIMPSON, Ian: Enciclopedia de técnicas de dibujo. Barcelona, Acanto 1995.

SIMPSON, Ian: La nueva guía de la ilustración. Madrid, Blume.

SMITH, Ray: El manual del artista. Madrid, Blume 2003.

SMITH, Stan: Como dibujar y pintar. Madrid, Blume, 1996.

SULTAN, Alton: The luminous brush. Painting with egg tempera. Nueva York, Watson-Guptill, 1999.

VV. AA.: Del amor y la muerte. Dibujos y grabados dela Biblioteca Nacional. Barcelona, Fundació Caixa Catalunya, 2001.

V.V.A.A.: Diseños con vida. Barcelona, Index Boox, 2006. www.indexbook.com / ib@indexbook.com
VV. AA.: Drawing. A contemporary approach. Nueva York, CBS, 1986.

V.V.A:A: Enciclopedia de técnicas. Barcelona, Acanto, 1997. Varios volúmenes que incluyen todas las técnicas.

VV. AA.: Graffiti. Arte espontáneo en Alicante. Alicante, MARQ, 2009.

VV. AA.: Ultimate street art. Barcelona, Monsa, 2009.

ZEEGEN, Lawrence y CRUSH: Principios de ilustración. Barcelona, Gustavo Gili, 2006.

Elaborada por Lucrecia Bernal Valencia, Ana Piera Llorens y Mario Rodríguez Ruiz.

Concurso CAM de creadores de cómic CREACÓMIC

2009-12-17T03:14:00.000-08:00

Caja Mediterráneo convoca el III CONCURSO CAM DE CREADORES DE CÓMIC "CREACÓMIC", una convocatoria enmarcada dentro del programa de Proyectos de Creación Joven CREACAM y que, en la edición de 2010, tiene como objetivo estimular la creación y difusión de obras de cómic que sensibilicen y promuevan en la ciudadanía temas relacionados con la solidaridad, el medio ambiente y la cultura.
Destinatarios
Podrán solicitar su participación a este concurso, de forma individual o por equipos (de dos o tres personas), jóvenes nacionales o extranjeros, mayores de 18 años y que no superen los 35 años en diciembre de 2009.

Categorías del concurso:

Se fijan tres categorías temáticas en el concurso:
• SOLIDARIDAD (Inmigración. Prevención de la violencia del género. Integración social de colectivos en situación de especial vulnerabilidad.)
• MEDIO AMBIENTE (Energías alternativas y ahorro energético. Cambio climático. El agua. Biodiversidad.)
• CULTURA (Miguel Hernández y/o Nuevas Tecnologías. Aprovechando el Centenario del nacimiento del Poeta miguel Hernández en Orihuela (Alicante) se propone su vida y obra como tema. Como alternativa se proponen las Nuevas Tecnologías como difusoras de cultura, redes sociales y creatividad.)

La técnica y el diseño del cómic serán libres. El formato de la obra ha de ser digital. La obra deberá presentarse escrita en lengua castellana, rotulada bajo lema o seudónimo y numeradas las páginas, con una extensión mínima de 8 páginas y máxima de 12 páginas.
Presentación
El plazo de admisión de las obras es desde el 15 de diciembre de 2009 hasta el 1 de febrero de 2010.
La presentación se realizará conforme a las bases que se pueden descargar en la Web de Camon.

Premios:

Los premios con los que está dotado el presente concurso son los siguientes para cada una de las tres categorías (solidaridad, medio ambiente y cultura):
• Primer premio: 6.000 €
• Accésit: 3.000 €
• Premio especial del jurado: 6.000 €

A partir del 15 de febrero de 2010 el Jurado de la III Edición de Creacómic seleccionará como finalistas a los veinte trabajos de más calidad en cada categoría de cara a que el público vote y decida el ganador/accésit de cada categoría.

Más información:

Camon

Correo electrónico:info@tucamon.es

Teléfono 902 100 112

Maquinaria de la nube

2009-12-12T14:49:00.000-08:00

Os recomendamos que visitéis esta web y que prestéis especial atención a la sección de Tags. Gracias a David Torres, por facilitarnos la información.